近几年来，常玉市场一路飙升，就在去年两度刷新了个人成交记录，尤其是《曲腿裸女》和《五裸女》，分别以1.98亿港元(折合人民币1.57亿元)和3.04亿港元(折合人民币2.7亿元)成交，推动常玉作品的年总成交额达到历史性高点。继去年常玉打破个人裸女系列最贵纪录，拍卖行乘胜追击，于今年春拍再度力推常玉另一幅创作于1950年代、同样以多裸女为题材的大作《绿色背景四裸女》。该作将于 7月8日现身苏富比现代艺术晚拍。本文将从常玉近年来的市场表现、同题材比较研究、艺术价值等维度切入，为读者详细介绍本次上拍的常玉巨作《绿色背景四裸女》。
常玉《绿色背景四裸女》
1950年代作
油画 画布
100×122cm
香港苏富比
现代夜场·LOT 1024
估价：待询
作为旅法的中国现代艺术大师，虽然常玉作品的第一任藏家多居于法国，但在前台湾苏富比负责人衣淑凡等人的推动下，常玉的作品在其身后陆续流回国内。据近二十年的统计数据，常玉作品的市场当前主要集中在中国大陆、香港及台湾地区。千禧年初至今，三地的累计成交额占比约87%。
参见《常玉拍卖市场报告》，在上世纪90年代，常玉相关的出版物、展览在台湾地区集中爆发，以1995年在台湾苏富比成交率高达100%的常玉专拍为标志，其市场迎来了真正意义上的第一个高峰。
2000年以来，常玉市场快速发展，屡屡到达高点。根据其过往二十年的成交表现，本文通过指数平滑法对历年成交额进行趋势分析，在拟合度高达0.76的结果下，该市场多年来呈现出“J”型上扬的态势，发展态势良好，凸显巨大的潜力。
虽然常玉生前并未受瞩目，但在上世纪80-90年代开始，以台湾大未来画廊创始人林天民、以及上文提及的衣淑凡(她同时也是两册《常玉油画全集》的主要编撰者)为首的画廊主及艺术商人等多方合力下，常玉作品市场得以稳扎稳打，经历多年发展，显现出“审慎鉴赏型”的特征——根据维尔苏斯著名的《艺术品如何定价》中所阐述的三种分类——市场操盘者在长期中耐心做市场培育、合理控制市场供需，使得艺术家的作品价格在长期中呈现阶梯形缓步上升的趋势。
“经营常玉很大的困难在于，第一必须抑制价格过度向上扬升，第二是阻止巴黎的画外流到别处，因为拍卖公司也开始跟巴黎藏家买画;第三是又要增加价值以提升藏家认同感和市场信心。一直到常玉几乎所有作品都到了华人藏家的手上时，常玉才真正开始在拍场爆出天价，这个经营布局整整有十年。”
——大未来画廊创始人 林天民
根据衣淑凡主编的《常玉油画全集》第一及第二册汇总，常玉总共创作过56幅裸女油画作品。在常玉创作于1950年代的作品中，数量在三人及以上的裸女画作仅五幅。不同于早期作品的单一女子主角，常玉创作于50年代的裸女群像代表了他在创作构图、风格建立以及多重视角运用上的突破。由于其数量稀少、更凝聚了艺术家晚年深厚的功底，因此一旦出现在拍卖场上，必然大受热捧。另据艺术市场通讯统计，目前5幅中，已知仅有四幅行踪可考，其一《金毯上的四裸女》馆藏于台湾，其余三幅都曾经在公开市场上流转。
其中，虽然尺幅略逊，但从画作来源和转手记录上看，《绿色背景四裸女》和去年的头把交椅《五裸女》有不少相似之处：它们最初都亮相于1966年的法国图欧拍卖公司(Hôtel Drouot)，且都曾经被法国著名藏家易·毕朵(Yves Bideau)和尚·克劳德·希耶戴(Jean-Claude Riedel)购买珍藏;随后辗转到台湾、香港两地藏家之手，数次亮相拍卖场。
《五裸女》，2019年成交于佳士得香港
在常玉的裸女群像中，尤其以《绿色背景四裸女》的画面最显精彩活泼、创作过程最为严谨考究。在绿色背景的衬托下，四位裸女或俯或仰，姿态、发色和面容各不相同，似乎轻松写意地仰躺在夏日的青青草地，享受着一场温暖惬意的日光浴。人物姿势构思精巧、画面构图完整协调，相比《金毯上的四裸女》中仅仅是平躺而卧的四裸女更显活泼动人。
《金毯上的四裸女》，台湾国立历史博物馆收藏
常玉自早年创作以来，凡是遇到他极其喜爱的、或是极为满意的构图时，都会在创作第一件作品后重新挑战，以不同的色彩与线条重新创作第二幅，以期实现某一构图的最佳呈现。在《绿色背景四裸女》诞生的前后，常玉同时创作了相似构图但尺幅略小的《裸女与高跟鞋》，以及同样以四裸女为主体、但背景为白色的《四裸女》。
左起：《裸女与高跟鞋》，行踪不可考;《绿色背景四裸女》，本次上拍
《四裸女》，2001年成交于罗芙奥台北
其中，《裸女与高跟鞋》是三者中最为写实的一幅，艺术家不仅在画面中强调了洁白野餐布和翠绿草地的对比，更是详细地描绘了图中女士不同类型、色彩各异的鞋履。根据表现手法推测，此画应该是本系列中最早完成的一幅。
而《四裸女》的背景则做了留白处理，同时简化了背景和人物的发色，线条更显利落流畅，也将观者的注意力进一步集中在裸女曼妙的肢体线条上。在内容构图上，常玉并没有改动先前的架构，只是在三裸女身后又添加了一位仰躺着的女子，她的肢体与前一位相穿插联动，风格一脉相承的同时，也在视觉上丰富了构图。
三幅作品都诞生于1950年代，创作先后已不可考。但从作品的表现手法上看，相比拍卖行的推测，本文更倾向本次上拍的《绿色背景四裸女》是该构图的第二幅过渡作品，而非最终集大成之作。无论从裸女发色的写实程度，或是绿色背景到白色背景的抽象演变，甚至是从柔和细软渐转为粗重利落、一气呵成的裸女身体线条来看，《四裸女》或许都是更晚期的作品。
结合位于《四裸女》右下角常玉签名的背书作用，当年成交于2001年的《四裸女》高出2005年成交的《绿色背景四裸女》5000万也不足为奇。
随着去年同题材、同类型裸女大作进一步证实常玉作品节节攀升的市场价值，本次上拍的《绿色背景四裸女》必将远超出15年前的成交价，为该系列的辉煌添砖加瓦。但由于作品尺幅所限，且裸女个数更少，相比《五裸女》的高峰，本作的最终成交价或许难超2亿。
《绿色背景四裸女》是常玉晚期集中西方文化大成之作。在他的笔下，裸女们姿态各异、曲线玲珑，却又过渡自然、交错和谐，就如同连绵不尽的山川叠峰，完美地展现了常玉对女性躯体和大自然同等的惊艳和咏叹。
《绿色背景四裸女》，局部
东方传统以描绘山水为最崇高的追求，以写景承载万千情愫，却从未如西方一样以人类自我为核心来描摹对象，而裸女的题材更是在中国传统主流艺术中前所未见;这是东西方美学最明显的差异。而常玉很好地将两者糅合在了一起：他跨越了中国传统文化对裸露的禁忌，又挣脱了西方对异性肉体写实的呈现;将东西方的文化彼此结合、互相激荡，融汇东西方对造化之美的执着与想象。
此时常玉的美学素养已臻化境，其胸中有丘壑，宇宙天地的大道也熟于心中，下笔自然有所依据，山水如此、裸女亦然，《绿色背景 四裸女》正是见证着常玉的精神世界踏上升华阶段的登封之作，彰显出超然于艺术层面的生命与灵魂。
——香港苏富比
本作的艺术价值和地位不容置疑。就在去年凭借《曲腿裸女》获封“一个裸女1个亿”的常玉即将有包含《粉红裸女》(1929)在内的多件作品现身本次春拍，其市场表现能否延续2019年的辉煌?
免责申明：艺术市场通讯发布的内容仅供读者参考之用，不构成买卖任何投资工具或者达成任何交易的推荐，亦不构成财务、法律、税务、投资建议、投资咨询意见，观点只来源于受访者的看法，不代表艺术市场通讯的立场。对任何因直接或间接使用本微信涉及的信息内容进行投资等所造成的一切后果或损失，不承担任何法律责任。
下拉更新...