德国作曲家舒曼逝世

舒曼，是十九世纪时期，德国的一位浪漫主义的音乐家，可能他的名字你没有听说过，但是他的作品，相信很多人都曾经听过，只是名字和旋律很难对上号，毕竟《g小调第二钢琴奏鸣曲》《升f小调第一钢琴奏鸣曲》这样的名字，谁又能记得住呢?但是如果去听一听那些旋律，就一定会觉得很耳熟了。而1856年的今天，就是这位伟大的音乐家逝世的日子。

罗伯特·舒曼(1810—1856)，德国作曲家、音乐评论家。生于萨克森的茨维考书商家庭。自幼学钢琴与作曲。中学时代深受浪漫主义文学影响。先后在莱比锡大学和海德堡大学学法律。1830年起改从音乐事业，致力于作曲和 音乐评论。1830—1840年间写了大量钢琴作品，显示出创作才能。1834年在莱比锡创办《新音乐报》，撰写大量音乐评论文章，宣传民主进步的艺术主张，反对陈腐庸俗的市侩风气。

舒曼曾创作了100多首声乐曲，及交响曲、协奏曲、 室内乐、戏剧音乐等。作品具有鲜明的浪漫主义色彩，富于幻想和抒情。1843年在莱比锡音乐学院执教。1848—1849年资产阶级民主革命时期，写过男 声合唱曲《拿起武器》、《黑、红、金》、《自由之歌》等。1850年任杜塞尔 多夫交响乐团和合唱团指挥。1854年精神病突发，后死于精神病院。代表作品 有：钢琴套曲《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《童年情景》，声乐套曲 《妇女的爱情与生活》、《诗人之恋》(海涅诗)，降B大调第一交响曲《春天》、d小调第四交响曲、《曼弗雷德》序曲、a小调钢琴协奏曲等。

罗伯特.舒曼(robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日)，19世纪德国作曲家、音乐评论家。

舒曼自小学习钢琴，7岁开始作曲。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁又进修钢琴，当听到帕格尼尼的演奏，他受到了极大的影响，放弃了法律的学习，专攻音乐。后因手指受伤，遂转向作曲和音乐评论。1835-1844年，独自编辑《新音乐杂志》，并开始创作大量钢琴作品。1840年获耶拿大学哲学博士，1843年赴莱比锡音乐学院任教。1844~1850年，移居德雷斯顿继续从事作曲和指挥。因精神疾病日趋严重1854年投河被救，两年后逝世于精神病院。

罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物，在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。

舒曼是浪漫主义音乐成熟时期的代表之一，生性热情敏感，并且有民主主义思想。1834年创办《新音乐杂志》，对改变当时陈腐的音乐空气，促进浪漫艺术的发展，起到重要的作用。

浪漫主义音乐是欧洲音乐文化进程中一种特定的音乐思潮和创作倾向。浪漫主义时期是个钢琴特性小品盛行的年代，作曲家们都致力于创作形式各样的特性小品。舒曼作为19世纪上半叶德国音乐文化史上最突出的人物，在他的生活和艺术创造上，深刻地反映出了德国的浪漫主义的优点和弱点。他无疑也是这支浩荡大军中的一员。

舒曼在直接继承贝多芬的古典主义风格，发展舒伯特和韦伯的德国进步浪漫主义传统的同时，他使幻想曲、随想曲具有了在他以前从未有过的重要性，间奏曲在他的笔下成为了独立的钢琴作品。“阿拉伯风格曲”、“新事曲”、“幽默曲”这些体裁名称也首次被舒曼运用在钢琴作品中。最重要的是，舒曼借用了舒伯特创作的声乐套曲的形式，如同诗人将感情浓缩在数行诗中，将他的自身经历像日记般记载在精简而富有特性的小品上，然后将之连成套曲，表达完整的诗意。

他首创了钢琴小品套曲这一体裁形式，这成为他区别于同一时期其他作曲家的重要标志。舒曼的钢琴小品套曲的创作风格、创作技法，如标题性，在音乐思维中掺合着文学思维，切分、赫米奥拉节奏的运用等手法对19世纪中、后期乃至19世纪后的各个乐派的众多作曲家们在钢琴小品创作上都产生了深远的影响。

舒曼狂喜的、热情的精力增加了他音乐的个人特征。他关注高于他内在自我和灵感的源泉，无论是霍夫曼还是克拉拉。这种思想几乎是意识流的，造就了奇迹般的具有独创性的形式——在此之前，从未有像《狂欢节》或者《C大调幻想曲》那样的作品问世。

罗伯特·舒曼是19世纪德国浪漫主义音乐的典型代表人物，他的浪漫主义精神主要是受到家庭和时代的影响而形成，这个时代流行的唯心主义哲学、浪漫主义文学以及浪漫主义音乐塑造了浪漫主义音乐家舒曼。舒曼是属于十九世纪的，也是属于后世的，舒曼的音乐创作和音乐评论，更重要的是他那种精神，对后世乐坛产生深刻而长远的影响。