蒋捷是南宋末年词人，人称“竹山先生”，和张炎、王沂孙、周密并称“宋末四大家”。喜欢读宋词的朋友，一定接触过蒋捷的作品，其代表作有《竹山词》、《虞美人·听雨》、《一剪梅·舟过吴江》等，都是流传度很高的词作。但一般人都不太了解蒋捷的为人，以及他的生平，蒋捷经历南宋灭亡，亡国之痛让他此后都隐居不在出仕。那下面就准备跟各位简单介绍下蒋捷的一生，想了解的话就别错过啦。
在南宋词坛，蒋捷的存在感似乎低了许多。
就连他的生平，也语焉不详。据考证，蒋捷字胜欲，号竹山，大约于公元1245年出生于阳羡，也就是今天的江苏宜兴。29岁时考中进士，5年后，南宋在蒙古铁蹄下化为齑粉，不愿在新朝为官的蒋捷，以“一介布衣”归隐家乡宜兴的竹山，过了十多年的清贫生活;50多岁时又隐居无锡太湖之滨，过了近4年孤独的隐士生活，大约于公元1305年逝世，卒年60岁。
就在这短暂的六十年里，蒋捷在感伤家国的更迭之下，以饱含深情的墨笔写下90多首宋词，以自己孤独的声音吟唱着南宋的终结，以“竹山先生”“樱桃进士”的气节抒发了自己浓烈的爱国情怀。
其中，有三首词让人感叹至今，分别是他参加科考殿试后写下的《舟过吴江》，后来隐居武进在福善寺所写的《听雨》，以及暮年隐居在无锡太湖之滨所作的《秋晓》。
这三首词，可谓脍炙人口的千古绝唱，蒋捷凭此跻身南宋词坛，与周密、张炎、王沂孙并称“宋末四大家”;亦让后世深深记住了这位静默的“樱桃进士”：一个自始至终保持高洁的气节而孤独终老、一生穷困潦倒而矢志不渝的南宋爱国词人。
1274年，蒋捷二十九岁，前往南宋的京城临安，也就是今天的浙江杭州，参加南宋皇帝宋恭帝亲临现场主持的殿试。
他虽然幸运得中进士，但却没有当上一天南宋的官，两年后，元军攻破临安，奏响南宋灭亡的丧钟。蒋捷只好离开临安，乘船漂泊倦游思归，经过吴江县时，在伤国的无奈及内心思乡之情的交融下，以“点”、“染”手法写下有名的思归曲《一剪梅.舟过吴江》：
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘度与泰娘桥。风又飘飘，雨又萧萧。何日归家洗客袍。银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛。红了樱桃，绿了芭蕉。
这首词，上阕吐露伤春的情绪。首句点出“春愁”，用形容词“一片”突出愁绪之连绵，需借''酒''排解。
接着用白描手法勾画船在江中行进时的状态：船在江上摇动，岸上的酒楼不时有帘子跃过。
紧接着又用“秋娘渡与泰娘桥”两个景点渲染愁绪之凄清悲凉：风又飘飘，雨又萧萧。
下阕以同样的手法表达急切思归、渴望回家团聚的心情。首句点出“归家”，借用提问“何日”表达出门在外的那份漂泊，时间长了已显疲惫，期盼早日回到家中。
接着用白描手法勾画归家后的状态：脱去身上的客袍，把它洗干净，结束这趟远行，慢慢享受美好温馨的家庭生活“调笙”与“烧香”。这“调笙”与“烧香”，其实是妻子日常生活中的两个细节，专用在此意在渲染和谐快乐的家庭氛围。
紧接着，词人笔锋一转，用樱桃和芭蕉两种植物的颜色变化，与前面所感叹的“流光容易把人抛”相呼应，用看得见的意象渲染看不见的时光流逝。樱桃成熟后颜色变红，芭蕉由浅绿变为深绿，时间并不长，一晃就到，一份年华易逝、人生易老的感慨便油然而生。
全词就通过点染和白描的手法道出舟过吴江的情景，传递出游子归家的声音，让人感叹!
尤其是那句“红了樱桃，绿了芭蕉”更是营造了诗情画意的美景。近代美术家朱宣咸由此得到宝贵的灵感，为之创作出有名的中国画《红樱桃映绿芭蕉》。
由此，词人蒋捷荣获“樱桃进士”之称。
蒋捷回到家乡宜兴后，从此，就隐居竹山，过了一辈子的隐士生活，甘愿一辈子当南宋的守灵人，以“一介布衣”孤独终老，时称“竹山先生”。
1296年，51岁的蒋捷迁徙武进的竹山生活。大约在1299年的一个下着夜雨的晚上，路过福善寺时，触景生情联想到自己一生孤苦漂泊，痛感无奈，便写下有名的千古绝唱《虞美人.听雨》：
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
在这首词里，词人蒋捷用自己三个时期不同的听雨状态，形象地勾陈了少年、壮年、晚年时的三种心境。
蒋捷的一生其实很简单，29岁考中进士，但没有任过一天的职，后来南宋就灭亡。之后他回归家乡，在孤独而又凄凉的隐居生活中度完自己穷苦的一生。
可以说，蒋捷的命运是悲伤的，也是深沉而又坚定的。这首《虞美人.听雨》其实就是他用心血描绘自己的一幅人生画像：
少年时，年少不识愁滋味，下雨也给人幸福的感觉，听着下雨的声音，仿佛有佳人相伴，涌现一种浪漫的情怀。
壮年时，责任和使命袭来，在东奔西走中感受到人生的艰难。于是，天高云淡，悲欢离合，尽涌心头。这时候的下雨就显得厚重了，听着下雨的声音，尽管“江阔云低”，却又孤雁南飞，迎着风雨踽踽独行的画面徐徐拉开，显示出万般的爱恨情仇。
晚年时，命运已尘埃落定。如今在一个萧索的晚上，自己躲在僧庐下听点点滴滴的夜雨落下，必然是凄凉的场景。这时候的听雨，“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”，已然随遇而安，任雨打风吹，可无动于衷了。
蒋捷的这首《听雨》，概括了少年、壮年和晚年三个时期的“听雨”感受，身世之痛、家国之感呼之欲出，喟叹了逝水流光的人生痛苦，读来痛彻心扉。
因为这首词，我们深深记住了“樱桃进士”“竹山先生”蒋捷的孤独，他的爱国情怀，他的高洁气节，无不让人感怀。
大约于1302年，暮年的蒋捷又隐居无锡太湖之滨，《贺新郎.秋晓》就是这一时期所写的代表作：
渺渺啼鸦了。亘鱼天、寒生峭屿，五湖秋晓。竹几一灯人做梦，嘶马谁行古道。起搔首、窥星多少。月有微黄篱无影，挂牵牛、数朵青花小。秋太淡，添红枣。愁痕倚赖西风扫。被西风、翻催鬓鬒，与秋俱老。旧院隔霜帘不卷，金粉屏边醉倒。计无此，中年怀抱。万里江南吹箫恨，恨参差、白雁横天杪。烟未敛，楚山杳。
这首词，已知大限将至的蒋捷用洗炼缜密、沉郁苍凉的笔法，素描了秋天里一个孤独的隐士生活的画面。
起句用“啼鸦”引出秋日清晨的凛冽，由远及近，写出“古道”、“嘶马”、“窥星”，到所住的小院，发现牵牛花开了，小枣已渐红。
好一个太湖之滨宁静而平淡的隐士生活!
随后，蒋捷笔锋一转，“计无此，中年怀抱”，写出“人间正道是沧桑”。通过跳脱的手法，用“旧院”追忆当年的“勾栏”生活也曾惬意，年少时“金粉屏前醉倒”，而如今呢，人到中年，阅尽万般艰辛，只叹自己像当年的伍员一样到处漂泊，现流落到万里江南，身无分文，还不如天空中飞翔的大雁，在茫茫大雾中，看不见天日，看不到出路，何时才能重返故里?
蒋捷在这首词里，很好地将写景、叙事与抒情融为一体，以亡国之痛、身世不幸之感为主线，勾勒了一幅凄清、寥落而又充满寒意的秋景图，表达了自己虽有一颗报国的雄心，但透过秋晓的无奈，只得在愁绪、焦躁中度日如年。
这样的亡国之痛，沦落天涯之悲，其实贯穿了爱国词人蒋捷一生的生活基调和创作风格，让人深深惋惜。
作者简介：李大奎，七0后，法学学士，贵州湄潭人，文学爱好者。
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